viernes, 17 de junio de 2016

El amante la bailarina y la orquídea.




Las caras cotidianas pintadas de perfil, como un retrato de los días, iban derramándose, en los almanaques.

Primero los ojos, lloraban humor blanquecino, luego azulino, como pátina de lo no vivido.
El cuerpo y la danza de aquella amada bailarina, habían salido del campo visual y solo estaban en la memoria de aquel muchacho desesperado de amor.  

La nariz, explotaba en un exultante estornudo, los líquidos se deslizaban arrastrando pedazos del hueso único. El olfato escapaba de ella, olía  la aflicción de un amor que no iba a ser.

Los labios que nunca besaron a la hermosa bailarina clásica, se derretían como cera al sol, desde la comisura labial hacia abajo.

La lengua perdía las papilas gustativas y la declaración “te amo”, nunca pronunciada, moría de significante.

Las orejas, iban derritiéndose por los lóbulos, como un caracol baboso, arrastrando los huesos más pequeños del cuerpo, el sonido de los besos que nunca sonaron, aquella música de la orquesta, había entrado en un cono de sordera.

Un “te amo” escrito en la solapa del programa del  ballet, fatigado de olvido de aniversario no vivido, se arrugó y fue deslizándose lentamente junto con el cuerpo del amante  hasta el sumidero, justo cuando las marquesinas del teatro se habían apagado.

Sobre el final de la función, mientras la bailarina hacía la reverencia al público, ocurrió algo sorprendente, el muchacho como muestra de su amor, había arrojado una hermosa orquídea roja al proscenio, la bailarina, haciendo un sublime Jeté,  sufre la metamorfosis en blanco y majestuoso cisne definitivamente consagrado, que se aleja del lugar con la orquídea roja en su pico.

Del muchacho, solo quedó la memoria de una lágrima encastrada en el borde de madera del proscenio.  

Esta triste y melancólica historia de un amor, se vuelve cuento, luego de 39 años, los mismos inconcebibles años que tardó en caer la orquídea roja a los pies de de aquella bella bailarina, metamorfoseada en cisne blanco, que se lleva la orquídea roja, hasta el país de los pájaros migratorios.

Al menos es la historia que se cuenta en el Foyer y entre bambalinas del viejo teatro, como un mito de amor que nunca fue pero que puede estar ocurriendo.  


sábado, 9 de abril de 2016

El caballo de Troya y Epona



El caballo de Troya, de pulimentada madera, como lo describe  el aedo Homero, estaba triste, había sido construido como una estrategia  para la guerra de Troya, entre griegos (aqueos) y troyanos (teucros). Sabía de dos reyes, uno de Micenas, Agamenón, otro de Esparta, Menelao. Conocía el  rapto de la bella Helena por Paris, príncipe troyano, hermano de Héctor conductor de hombres, rapto que lleva a la guerra por un juramento entre príncipes y reyes pretendientes de la bella Helena.      

El caballo de Troya,  que no dejó pisada en la IIíada , sí había trotado un canto de la Odisea, y había añorado un Quijote que lo cabalgara.
Pero nadie quiso cabalgar sobre su lomo de madera y entones se  preguntó:
¿Es Pólemos (la guerra y la batalla) el padre de todas las cosas como afirmaba Heráclito?

Vino a su memoria el verdadero origen de la guerra, el concurso de belleza entre diosas: Hera, Afrodita y Atenea. El jurado, un pastor, llamado Alejandro quien era en verdad, el príncipe Paris, hijo de los reyes de  Troya,  Príamo y Hécuba.
La más bella para el príncipe fue Afrodita, diosa del amor, quien le había prometido como esposa a Helena de Esparta, la más hermosa mujer sobre la tierra, similar a una diosa.
Paris, loco de amor, raptó a Helena y la llevó a su patria, Troya  y ambos, Paris y Helena, ahora de Troya,  vivieron esa locura de amor, sin importar la guerra de juramentos ni la violación al sacramento del juramento frente a las murallas de Ilión.

El caballo de Troya, razonó entonces que “Pólemos no es el padre de todas las cosas, que el  amar con locura es anterior a la guerra y a los juramentos”.

Bajo una noche serena de luna, el caballo de Troya, le pidió a su constructor, Epeo una compañera de madera y el deseo fue cumplido. Epeo construyó una compañera de madera para el caballo y Afrodita le insufló vida y la bautizaron Epona, en memoria de una  diosa celta.

El caballo de Troya y su amada Epona cabalgan noches serenas de luna y de pradera amando con locura, mientras en la pradera de Troya yace Pólemos, el que fue el padre de todas las cosas.  

Marcelo
9/4/2016    

sábado, 9 de enero de 2016

El cuerpo sin órganos, clic, clic.


El cuerpo sin órganos,  perfecto, como una imagen desnuda, que incita al placer, limpio,   vacío de los asquerosos, húmedos y rapsódicos órganos.
La diáspora de las vísceras al aire ha provocado una hemorragia de los paradigmas de anatomía y el espanto de los anatomistas.

La visión cercana sin distancia del cuerpo sin órganos, es el placer efímero de la excitación pornográfica, se acabó aquella caricia como juego con algo que se escapa.
El  goce es ya, el deseo se ha erosionado y Eros no puede dar en el blanco.
El átopos como el otro distinto que se ama, se ha ido para siempre del lenguaje, solo ha quedado el cuerpo sin órganos, por afuera a la intemperie,  las vísceras aceleran su marcha  acosadas por  arúspices y alimañas.

En un bosque de mirra, Adonis yace muerto por el jabalí que bosteza el placer saciado, con el cuerno al mango, perfumado con la sangre del bello muchacho.( Y las anémonas vistieron de rojo).
Afrodita sin consuelo, vuelve a su cuna, en Chipre,  donde había nacido de la espuma.

Clic, clic, la foto digital del cuerpo perfecto sin órganos, se ha viralizado en las redes, clic, clic, los fisgones miran  tan de cerca, que la piel del cuerpo perfecto,  es la conjuntiva del observador.

 Muchos, han solicitado a los cirujanos,  la ablación de todos sus órganos y una  lipo-escultura  para cumplir el sueño de Ser un perfecto cuerpo sin órganos. Clic clic,  luego de un photoshop, exponen sus perfectos cuerpos que suben a las redes, como selfies desnudas, desveladas y pornográficas, no para amar sino para que otros puedan mirar.

Clic clic, único sonido de aquel paraíso artificial.

Y un día ocurrió: el perfecto cuerpo se hizo cada vez más liviano, tan liviano que ya era un punto ciego en el campo visual y  el sonido clic, clic, ingresó en la zona de sorda gravedad.
Las redes sociales, no salían del asombro, en los noticieros se informaba de una rara epidemia mortal para las fotos, los médicos buscaban una cura sin éxito en el cielo de la evidencia, los informáticos analizaban un ataque troyano en gran escala.
Lo cierto es que es que la epidemia fatal había comenzado como una “Nada en el centro de la imagen”.

Marcelo Ocampo


lunes, 7 de diciembre de 2015

Primavera de comportamiento escaleno


Mi mente vaga por las dimensiones fractales de esta primavera de comportamiento escaleno, donde las flores estallan en el interior de los caóticos y únicos conjuntos fractales de Julia, donde  la tensión entre la fuerza geotrópica y la fuerza heliotrópica amenaza con destripar a las plantas, donde los pájaros suicidas, pierden su anemofilia y se precipitan a tierra por los pilares del aire. (Es conmovedora la escena de sus cadáveres estrellados en el unánime asfalto de la ciudad).
En esta primavera de comportamiento escaleno,  donde el ser existencial, no logra organizar el pesimismo, frente al ser veritativo (naturaleza), donde la nota Sol  se arroja al vacío desde el  balcón del piano, donde la razón binaria, se mata, desde el  delete del teclado, donde la  lluvia líquida inunda capillas, donde la fe perdida se arroja a las aguas servidas.
 En esta primavera de comportamiento escaleno, el cielo se tiñe de plomo fundido sobre la conciencia de las guerras,  sobre las villas sin cloacas, sobre las cucarachas en el pan nuestro de cada día, sobre las selfies  de los barrios autistas. (Cerrados)
Las ramas crujen en las ventanas y las penetran como fantasmas, las fauces siniestras de  los vientos, muerden techos, quiebran postigos, tragan hojas,  almas y campanas.
En esta primavera de comportamiento escaleno,  las mariposas sufren una profunda narcolepsia, las personas se prosternan sobre la memoria de las piedras, la incertidumbre agobia las espaldas, los ojos duermen,  buscando el color de aquella brillante y narcótica flor para mitigar el dolor en esta primavera de comportamiento escaleno.   

Marcelo Ocampo
2/11/14
         

 
     

domingo, 29 de noviembre de 2015

Las pestañas de la serpiente


La serpiente abandona su cubil
nada las aguas
y ya,  bajo el sol
le crecen pestañas.

Los animales han huido
menos el último hombre
quien ha olvidado
el hechizo
de sus ojos poliédricos,
quien ha olvidado el dulce sueño
De su letal veneno.

Quizás esta vez,  Dios,
no haga llover
mientras la luz del sol
dore de amarillo
las pestañas de la serpiente.

Marcelo Ocampo

sábado, 5 de septiembre de 2015

El niño de la playa


La vulnerabilidad del inerme en la dimensión ontológica del horror, es el cuerpo del niño en la playa, expuesto a la mirada del mundo.
Para los responsables capitalistas, terroristas y democracias formales, ese niño es una “víctima colateral” de la invisibilidad que se hace visible como un daño colateral, en la sociedad de la transparencia.
Sostengo que la detención de la mirada en esa imagen, produce  “horrorismo”, cuando se piensa que es “lo otro en lo mismo”, esa detención en lo negativo, genera aflicción y una indignación de cara a la luz que ilumina la tragedia “escalena” del mundo.
Ahí yace, el inerme en su total vulnerabilidad, como paradigma de un  crimen de lesa humanidad.  Esa mirada que horroriza, es una manera de devolver una dignidad  sublimada, como una flor para Aylan.  
Hoy, todos somos “El Niño de la Playa”.       
Marcelo Ocampo
5/9/15

sábado, 27 de junio de 2015

Monstruos Cosmogónicos y Monstruos Tecnológicos


Los saurios, tienen un origen cosmogónico que se remonta a los monstruos de primera generación, (Erinias, Gigantes y Ninfas).
De Ponto y Gea nacen: Forcis y Ceto, quienes en cópula feroz, paren a las Grayas Gorgonas, Equidna y Serpiente.
Estos monstruos, habitaban fuera del mundo, no así los de tercera generación que habitaban los confines: Quimera, Esfinge, Hidra de Lerna, león de Nemea.
El minucioso Hesíodo, poeta griego, no menciona a los grifos (mezcla de León y de águila) ni a sus hijos, los hipogrifos, producto de la cópula entre grifos y yeguas.
Todos estos monstruos, existieron como tales. (Los poetas lo saben, científicos los ignoran).
Muchos de ellos, fueron masacrados por héroes civilizadores y otros domesticados por clérigos y por heraldos, como Ariosto quien mató a un hipogrifo y lo estampó contra su escudo.
(El hierro del escudo se oxidará y el monstruo sobrevivirá en los arquetipos del inconsciente colectivo).
Otros monstruos,  fueron usados como amuletos para el demonio en el frente de los templos y, los menos afortunados, fueron muertos en salvajes cacerías, por los templarios quienes sin piedad, los despellejaron, evisceraron  y embalsamaron  para el mismo fin: persuadir  a los descarriados y blasfemos pecadores como los juglares y trovadores que cantaban al amor.
Esta crueldad para con los monstruos nacidos del vientre de la Tierra, no tardó en tener consecuencias trágicas, tildadas de “leyendas urbanas” por la prensa mediática.

El primer episodio trágico,  tuvo lugar una mañana de domingo, con una señora de domingo, quien encontró  una canasta de mimbre debajo de la sombra de un álamo: era la canasta de mimbre con la serpiente dentro, que había dejado abandonada, un encantador de serpientes marroquí, echado por los municipales fuera de la ciudad por no tener su debida autorización.
La señora y la serpiente, al atravesar el umbral que separa el espacio profano del espacio sagrado, fueron devoradas a dentelladas por un indomable hipogrifo, que custodiaba el frente de la iglesia de la sagrada familia.
El hecho trágico fue ocultado a la grey de fieles  y los clérigos de la Orden  del Sol, expertos en el ritual del exorcismo, trataron de cazar a la maravillosa bestia, pero nada lograron.

El segundo episodio trágico ocurrió cuando los movimientos cinegéticos de los clérigos, despertaron a Medusa en la cisterna Basílica de Estambul y  39 turistas que entraron en contacto visual con ella, fueron convertidos en piedra.
Como el anterior, esta tragedia, fue ocultada a la prensa por el gobierno de Turquía. Frente al pedido de justicia por la desaparición de las víctimas que iniciaron los angustiados familiares, el gobierno adjudicó la responsabilidad de la tragedia a grupos terroristas.

El tercer episodio trágico, ocurrió en Paris, cuando los cocodrilos de hilo de la famosa marca francesa, cobraron vida en los guardarropas y atacaron a dentelladas espantosas a los desprevenidos dueños de las elegantes remeras, quienes fallecieron en el acto.
El gobierno francés difundió una nómina no precisada de víctimas, adjudicando la responsabilidad de los hechos a supuestos ciudadanos franceses “radicalizados”.

Consultados los círculos académicos, científicos y filosóficos, las más altas esferas eclesiásticas y castrenses, seguían sosteniendo la tesis de arteros atentados extremistas y desalentando las voces que se alzaban desde las escuelas gnósticas, sociedades de antropología, sociología, psicología e historiadores de las religiones, acerca de las verdaderas causas cosmogónicas de los fenómenos trágicos: la desacralización de los arquetipos, la comercialización de estructuras simbólicas despojadas de simbolismo, la profanación de espacios sagrados por un urbanismo empírico, el avance de la realidad virtual, por sobre la verdad arcaica del eterno retorno y la secuenciación y clonación de monstruos tecnológicos como Terabyte y Nanobyte que habitan la zona a-simbólica humana. Los monstruos mitológicos en cambio, habitan los confines o los lugares más allá del mundo y están reclamando su lugar en la estructura de los arquetipos fantásticos del inconsciente colectivo.
Tifón, el monstruo cosmológico más poderoso se prepara para dar batalla a estos monstruos tecnológicos, como ayer lo hizo con Zeus, antes que el proyecto de clonación del hígado de Prometeo, convierta al águila solar en un animal para embalsamar y el llanto de las Hespérides, por la muerte de la serpiente, en una aventura taquillera del cine virtual.

Marcelo Ocampo
Autor. 27/6/15 

viernes, 29 de mayo de 2015

Agonía y metamorfosis de Nihil

La agonía de Nihil, duró 365,242199 días, posterior a una terrible colisión con un enorme reloj analógico, cuyas agujas se clavaron hondo en el pecho y un pedazo de vidrio, tatuó una cicatriz en su frente, encima de la ceja derecha.
 El terrible impacto, había acelerado las señales de las mitosis celulares que  terminarían por arrojarlo a otro universo.
En la agonía, Nihil,  tuvo un sueño profético: el 1 del binario 0.1, deprimido por sobreexposición de la imagen, se había suicidado arrojándose al vacío desde la tecla delete.

En la vigilia del primer día, todavía sonaba en sus oídos el  machacante tic-tac, tic-tac, de las vísceras mecánicas del reloj analógico.
Un cuerpo extraño incrustado en la conjuntiva de uno de sus  ojos, una vírgula de tiempo lineal, limitaba su campo visual, solo podía mirar hacia delante.
Afortunadamente,  la sucesión de divisiones celulares, hizo posible que su organismo, pusiera en marcha una extraña y singular metamorfosis gracias a la cuál pudo  rechazar el cuerpo extraño y cicatrizar las  heridas producidas por aquel  choque con la más perfecta máquina de la era industrial: el reloj.
Nihil, recordó una frase optimista de un  investigador andaluz en Biología del Desarrollo:
 “En la mitosis, como en la obra de Shakespeare, bien está lo que bien acaba”

Las aceleraciones mitóticas  que curaron su cuerpo, (la medicina no tiene respuesta ni certezas para esta forma de cura),  terminaron por darle el poder de deslizarse desde el anverso hacia el reverso de su foto de graduación, refugiarse en el negativo, que era el elemento vital de otro conjunto de reversos, como el del tapiz, con sus cables de venas, neuronas y arterias, era la tela, o sea, la mitosis tejida por la araña, pero sin la araña.
 Una infusión de caos por sobre una sobredosis de cosmos controlado por los panópticos, un Ser en el instante del eterno retorno, a cambio de una miserable exposición mediática.

Los pixeles hoy sobreexponen la imagen virtual que el panóptico exponía a sus reprimidos, mirando sin ser visto.    

Nihil  logró deslizarse de la foto, situarse en ese lugar  habitado por  criaturas fantásticas, cíclopes gigantes, sirenas que cantaban la guerra de Troya, centauros cabalgando en las montañas de Tesalia, Hespérides llorando la muerte de la serpiente.
Solo se vio estremecido hasta el horror, por el alarido de Medusa, con su cabeza cortada por el filo de aquella espada “civilizadora” del héroe Perseo, quien como Teseo, mataban monstruos en el nombre del Padre.   
Nihil, fue  testigo de la laboriosa tarea de Penélope, quien destejía y tejía la tela porque no sabía si Nadie, el cegador del cíclope, regresaría. 

Mientras todos estos fenómenos ocurrían en el Universo del acontecer simbólico, la foto seguía mostrando la misma falsa apariencia, la misma asepsia.
De ese anverso aséptico y perfecto,  Nihil, solo tiene memoria de “la nada en el centro de la imagen.”

Marcelo Ocampo

24/5/14

sábado, 14 de marzo de 2015

Narcotráfico: Tinta y mariposas amarillas


Narcotráfico: del griego  narkotikóss (narcótico) y del latín :transvehere (transportar).
Estupefaciente del latín stupefacere “aturdir”
Droga proviene del árabe andalusí ḥaṭrúka (literalmente, 'charlatanería'). DRA.
Pharmakon  es a la vez veneno y remedio, droga y antídoto.   
El popular vamos a tomar un “jarabe” del ár. hisp. šaráb, y este del ár.  šarāb, bebida. DRA

En 1924,  se establece una clasificación funcional de 5 tipos de drogas, y en l953, Porot distingue entre drogas “fatalmente adictivas” y drogas de “hábito”.
No es lo mismo pues, "droga" que "uso de" drogas.

“Solo la dosis hace de algo un veneno” Paracelso

Este “vértigo” etimológico,  muestra cierto desconcierto con el uso legal e ilegal, la tolerancia farmacológica y social para algunas drogas y la intolerancia farmacológica y social para otras, considerando la tolerancia y la prohibición dentro de un determinado patrón cultural a lo largo de la historia.
También, este vértigo, se refleja en la normativa jurídica por ejemplo, la  ley 23.737,  penaliza la tenencia y tráfico de estupefacientes. Stupefaciens
La ley 26.586  del Programa Nacional de Educación y Prevención sobre las Adicciones y el Consumo Indebido de “Drogas”.
Pero entonces  ¿hay un uso debido de drogas? 

Seguramente el vértigo es a la vez, etimológico y axiológico dentro del cuál:  
hay víctimas,  hay madres del paco, hay  sicarios, hay perejiles, hay narcotraficantes,  hay violencia directa y cultural,  hay transas, hay gorra, hay balas,  hay parca, hay Brownies locos, hay palas aspiradas, hay fumatas en las plazas, hay inyectables “heroicos”, hay diseños de éxtasis en “electroacustic.party.show”, hay vasos de alcohol legal, hay borrachos de bajos recursos, hay mareados enfiestados de clase, hay daños colaterales,  hay corrupción estatal y policial, hay hipocresía , hay moralina, hay un negocio redondo, hay lavado legal, hay amparo judicial, hay horror y hay terror. ¡STOP!

 Porque así somos los humanos, el dulce sueño y la pesadilla, una noche con Dioniso como cantinero del amor y de todos los  “jarabes” y una mañana con Apolo, el dios de la vigilia y su salvaje rutina de civilización “automática”, mientras las estatuas respiran tinta, la vida respira mariposas amarillas.
 

Porque Elliot “Apolo” Ness, ha perdido la batalla de las botellas, mientras los intocables fumaban el faso legal, porque Capone fue en cana por evasión impositiva, porque la ley seca humedecía las gargantas y endurecía las almas, porque Elliot, chocó el auto, conduciendo borracho.      
…"mientras las estatuas  respiran tinta, la vida respira mariposas amarillas”.     


Marcelo
14/3/15

sábado, 14 de febrero de 2015

Violencia contra el personal de salud

Hay una  crisis de las palabras institucionales del juez, del médico, del maestro, hay una crisis en la relación paciente equipo de salud, hablamos de  chivos expiatorios sin  uniforme y chivos expiatorios con uniforme.
La falta de insumos, de medicamentos, las listas de espera, las guardias saturadas por falta de personal sanitario y por  mayor  cantidad de personas sin cobertura social sumado a otros factores como la inclusión desigual y el pensamiento dualista (paz-violencia, salud-enfermedad, gobierno-oposición ), el aumento en los costos de la medicina, genera estos estereotipos de chivos expiatorios. (Victimas sacrificiales en rituales paganos).
 Ambos son el álter ego de un sistema de salud desbordado, donde falta la mirada del espacio relacional o ámbito donde se desarrolla la violencia: el tercero incluido entre alter y ego.      
No cierra en  lo simbólico, se abre al infinito la solución de conflictos, porque ya no hay, como en las sociedades arcaicas, ritos  de purificación en espacios sagrados.
Asomamos con perplejidad a la  posmodernidad o modernidad líquida, donde los valores tradicionales nos hunden en la incertidumbre.
Un conflicto de intereses hoy debería resolverse sin violencia por un diálogo o ética de la responsabilidad sin caer en la trampa de la razón fundamentalista donde no se escucha la razón del otro.

La violencia institucional que ejerce el estado, por ausencia,  genera violencia en la sociedad: el estado pierde la capacidad que tuvo en la modernidad sólida de monopolizar la violencia, sacarla de las calles, de los espacios de relación, como una vuelta a las calles de l edad Media. Y cuando se hace presente (EL ESTADO) es con escudos, gases, cachiporra e hidrantes.  Y donde se vende droga hacen la vista gorda.

En los barrios carenciados, la violencia es desencadenada, empieza en la casa, sigue en el barrio y llega a lo que antes era “sagrado”: la escuela,  las ambulancias y el guardapolvo blanco.
Los ricos se encierran en barrios privados, (como en la edad Media detrás de las troneras), los de media, en la cuidad “de la furia” (Soda Estéreo). Hay una fuga de los medios altos  a las clínicas privadas a los colegios privados y nadie advierte que los narcos avanzan con el paco y otras yerbas no medicinales en todos lados. -La próxima vez que lo vea con un porro le rompo los dedos… lo encadené a una cama para que no salga y se ponga a fumar. Una madre del paco (Auyero y Berti). 
Pregunta que excede este artículo: ¿Despenalización de la droga ya despenalizada? ¿Un manjar de los Dioses o un Jardín de los Monstruos?    

En la modernidad sólida, el paradigma de la relación médico paciente era paternalista, desde Hipócrates hasta los años 60  donde el paciente era “sometido” por la autoridad del médico. 
En la modernidad líquida el paradigma de la relación,  es la autonomía del paciente, la introducción del sujeto moral, con el derecho a intervenir en las decisiones diagnósticas y terapéuticas ahora conversadas con el médico, como una suerte de “toma de la pastilla” en alusión a la toma de Bastilla”  (Mainetti)

Una señora comenta en un negocio del barrio: -frente al diagnóstico del médico, me fui a  googlear a ver si era verdad.
Vale como ejemplo de la erosión en la relación con el médico y el avance tecnológico de las redes sociales y de información por  Internet, donde la barra de Google es el nuevo oráculo de Delfos.
Es  menester recordar las últimas palabras de Sócrates,  mas eficaces que  las quejas por la inseguridad y de los botones antipánico: “debemos un gallo a Asclepio, págaselo Critón” 

Marcelo Ocampo
13/2/2015

Bibliografía consultada:

1. Auyero y Berti. La violencia en los márgenes. 2012. Katz. 
2.  Bauman Z: Daños colaterales. 2012. FCE.
3. Caviglia F. Violentología., 2011. Ed. Ciccus.    
4. Girard, R. La violencia y lo sagrado. 2012. Anagrama.
5.. Mainetti JL. Comopendi Bioético.2000. Quirón.    

domingo, 14 de diciembre de 2014

EL JARDÍN DE LOS MONSTRUOS O EL MANJAR DE LOS DIOSES. (Drogas II)



Ni la amapola, ni la mandrágora, ni todos los jarabes somníferos del mundo, te podrán medicar hasta alcanzar aquel dulce sueño que poseías ayer”.
Ibid - Sc. 3. - Othello - Shakespeare


Introducción

Este análisis mitológico, religioso y etnobotánico, pretende ser un artículo sobre el uso de las drogas en los pueblos llamados arcaicos, partiendo del paleolítico, llegando al neolítico y rescatando las fuentes magníficas del gran poeta Homero y las religiones mistéricas de la antigua Grecia, hasta la religión monoteísta y la relación con una alianza etnobotánica y un paraíso perdido, teniendo en cuenta que en todas las religiones, hay un proceso cosmogónico de creación del mundo, luego las cosas que forman el mundo y luego la raza humana o de los “efímeros” que extrañan aquel paraíso perdido o edad de oro. En este contexto, se hará referencia al uso de las drogas y a la alianza etnobotánica con plantas enteógenas y extáticas. Una aproximación que debe tenerse en cuenta para legalizar o para prohibir el uso de drogas en nuestro tiempo.                   

Hongos, religión, etnografía 

Psilocybe cubensis éntheos (ἔνθεος) o enteógeno significa "(que tiene a un dios dentro)", neologismo acuñado por  Wasson y el principio activo aislado por Hoffman  
La psilocibina es un alcaloide alucinógeno que se usó en el paleolítico y en el neolítico superior.    El Psilocybe cubensis es un hongo estercolero, coprófago, gregario; y sus esporas germinan en el estiércol de rumiantes (vacunos y no vacunos), en lugares soleados
La cultura natufiana (cabeza redonda) o protopaleo, y en las ruinas del altiplano de Tassillli, están ligadas al conocimiento del hongo psicoactivo, como el hongo minoico.
Extrañamos el paraíso el Edén, la edad de oro de las culturas arcaicas. (etnografía)
Había una alianza etnobotánica y  una cultura de la fraternidad entre la comunidad arcaica, donde el tiempo era circular, no lineal y hombres y mujeres vivían en armonía en un culto a la diosa madre, rupestre. Había chamanas y luego chamanes y esto está en las fronteras o en la página considerada “negra y primitiva por la cultura científica positivista.
El antiguo soma védico es el hongo amanita muscaria mezclado con Cannabis sativa
(Wasson)
En la América precolombina hay evidencias acerca del uso del peyote y otras drogas por cuestiones religiosas y chamánicas.
 
Eleusis, Asclepio, rockeros:

Los misterios eleusinos en Eleusis, a 20 Km de Atenas, era practicado como ritual para no tener miedo a la muerte, era secreto, no se podía revelar lo que pasaba ahí.
Desde hombres filósofos como Sócrates hasta héroes como Heracles, habían sido iniciados en los misterios. Se usaban, entre otros recursos “rockeros” (con énfasis en la psicodelia de los años 60),  humo, música, canto y drogas.
El hongo Claviceps purpúrea que contamina el centeno en los misterios de Eleusis era el precursor del LSD. (LSD y Cannabis sativa abren los ojos y la conciencia en la experiencia psicodélica, Sargento Pepper como ícono)
Los que iban a iniciarse debían ayunar luego de comer una torta o Pélanos y beber  el kykeon, la bebida que tomaban los iniciados durante los misterios, para romper el ayuno. Esta bebida estaba compuesta, según diferentes recetas, de agua, un cereal como cebada, trigo o centeno, y hierbas. La hipótesis original de  LSA (amida del ácido lisérgico), fue propuesta en le libro El camino a Eleusis, por el micólogo y antropólogo Robert Gordon Wasson, el químico Albert Hoffmann y el helenista Carl Ruck.   

En el templo de Asclepio, dios de la medicina,  también se usaban drogas y ensalmos o epodé (palabras curativas y ensalmos como un decir placentero).
Hipócrates, el padre de la medicina, era un asclepíada que curaba mediante la técnica y mediante  los métodos de Asclepio, revelados en la cueva de Magnesia por el sabio centauro Quirón. 
En la Creta mioica hay referencias a uso de hongos extáticos   
En la avispas de Aristófanes, dos esclavos intentan escapar de su humillante condición bebiendo una pócima llamada “sabácea”, que provocaba un “cabeceante sueño persa” inducido por la bayas de mandrágora. Sabácea un epíteto de Dioniso el dios del vino y de las bebidas espirituosas. 
Otra evidencia de la importancia de los hongos en la antigua Grecia proviene de la etimología de la palabra Micenas, que proviene de Mykes. (hongo)

Hechiceras famosas: 

En la antigua Grecia: Helena, Circe, Medea, eran expertas en el uso de las plantas alucinógenas. En la Odisea por ejemplo el Nepente (opio)  que usa Helena para aplacar las penas de Menelao y sus compañeros, luego de una hecatombe y libación de vino que les provocó un  inconsolable llanto por el recuerdo d las pérdidas en la guerra de Troya...
Circe que encantó a Odiseo y  metamorfoseó a sus compañeros en cerdos.
Hermes, que no es un hechicero, ayuda a Odiseo a arrancar la hierba moly que protegía contra los encantamientos de Circe. 
Medea, princesa de la Cólquida, por amor a Jasón, primero lo unta con una poción mágica que lo hace invulnerable al fuego y luego colabora con el robo del vellocino de oro, duermiendo mediante encantamientos y uso de hierbas al dragón que custodiaba al vellocino de oro. Jasón vuelve a Grecia con Medea. (ciclo de los argonautas).   En clave de psicoanálisis, el dormir al dragón para robar el vellocino es la pérdida de la virginidad de Medea. (Martinez Berlbel)    
La saga continúa con Eurídice, Creusa y   Perséfone, vírgenes que al agacharse para recolectar narcisos (hongos) son raptadas por Hades el dios del infierno quien desposa a Perséfone.                           

La Biblia  y Eva ¿Manzana u hongo? 

En el Génesis se habla metafóricamente de un árbol del bien y del mal y de una serpiente, pero esta serpiente, colabora con Eva, para el robo de las manzanas.
No como Las Hespérides que daban de beber agua a la serpiente muerta luego por Heracles. (Los argonautas las vieron llorar y hacerse polvo)
Si a Eva “se le abren los ojos” una nueva conciencia se abre también, esto es propiedad de los hongos y no de la manzana.
Eva se ve desnuda frente a Adán quien también come del fruto del árbol o sea, el hongo y Dios los castiga arrojándolos del paraíso a la Tierra, a ver si todavía comían del árbol de la vida y había no UN DIOS, sino todos dioses.
En este lugar del relato una cosmogonía monoteísta implacable, coincide con una politeísta. Como Zeus, Dios se saca un quilombo de encima, en el primer caso con la guerra de Troya, en el segundo caso con arrojar a la raza humana fuera del paraíso.


Conclusión:

Desde el paleolítico hasta el neolítico tardío, hubo fogón y caldero, drogas usadas en ceremonias  y un culto a la madre diosa. La propuesta es entonces una educación en el  uso de las drogas como una nueva alianza y no una represión del consumidor, sí una represión al narcotraficante y su malsano negocio. No es una “solución al problema” sino una visión de etnográfica de alianza etnobotánica,  que sería de utilidad para no caer en las trampas del dualismo de la razón en el asunto de la legalización en el uso de drogas que de prohibición ya ha fracasado y  que de  hecho en nuestro medio,  está liberara. Imagino los  posibles escenarios en el uso racional de drogas: un  jardín de los monstruos, un manjar de los dioses o una recuperación del paraíso perdido. 


Fuentes:

1 Elíade M. El chamanismo y las técnicas arcaicas del éxtasis. 2009. FCE:.
2. Homero. La Odisea. 1981. Biblioteca Edaf .
3. Garibay A. Aristófanes, las 11 comedias. Porrúa editores.
5. McKenna T. El manjar de los dioses. 1993. Paidós contextos.
6. Ocampo Marcelo. Despenalización de las drogas: El jardín de los monstruos y el manjar de los dioses.
http://elbaculodeasclepio.blogspot.com.ar/2009/01/despenalizacin-de-las-drogas-el-manjar.html
7. Wasson G, Hofmann A, Pruck C. El camino a Eleusis. 1995. FCE.
8. Yevzlin M. El jardín de los monstruos. 1999. Biblioteca Nueva. 
                      

domingo, 2 de noviembre de 2014

Mater Matuta del día lunes

Cephalus and Aurora (Eos), by Nicolas Poussin, National Gallery , London
Sinestesia cromática en escala de grises,  lluvia de neuronas que mojan el sistema límbico, fuga de emociones por una hendija del subconsciente, tiempo que converge y que diverge,  tonos enfermos de disonancia en los oídos aturdidos, croar húmedo de ranas en la ventana, escombros de sueños abandonados al costado de la almohada, vísceras destapadas sobre una sábana de piel agrietada.
La vigilia es dolor, la luz, una vírgula en la retina, el metabolismo se altera como un pez abisal fuera del mar.
Mater Matuta del día lunes, cuando vienes a mí, arrojo en tus brazos, mi cuerpo escaleno.
Mater Matuta del día lunes, rezo una plegaria, te invoco en la salvación, te juro, sabiéndome perjuro.
Mater Matuta del día lunes, confieso,  mis pecados de abstinencia, de exultante musgo que explota sobre el resto del diluvio.
Mater Matuta, temo que esta metamorfosis, ocurra todas las mañanas, hasta que mis ojos no puedan ver el sol cara a cara.

Marcelo
27/10/124

domingo, 28 de septiembre de 2014

Sopa de letras a la carta.



Los arúspices corren detrás de la diáspora de las  vísceras,  los antiguos vates de Grecia, conservan la visión profética, los ciegos modernos, cedieron a la tentación del Braille, como esperanza en la técnica encerrada en el ánfora de Pandora. 

Los informáticos analizan cómo y porqué el temible Terabyte se está comiendo a    Gigabyte, un canibalismo inédito, que está  haciendo colapsar el alfabeto binario.  

Los 7 sabios de  Grecia,  buscan, incrédulos  a Psi, la penúltima letra del alfabeto griego,  quien, desencantada, se fue de Grecia.  Los matemáticos, desesperados, calculan cómo encontrar el número 700 y su múltiplo.  

Los filósofos elucubran porqué,  Ψυχή  (Psiqué), el alma alada, voló hacia Occidente, dejando sin leteo a 700 almas que vagan sin rumbo por Asfódelos.

Los científicos investigan, porqué, en un período de ciencia normal, un paradigma cayó del cielo de la evidencia a la tierra, sin mediación de la ciencia.   

¿Por qué  razón divina o humana se puede hallar una explicación a estos acontecimientos extraños y aparentemente inconexos?

Los 7 sabios de Grecia, tengo entendido, ya habían descartado como posibles causas a las colisiones neuronales y astrales al azar, papiros apócrifos, ciencias ocultas  de los magos de Egipto, milagros de la fe, mezcla de sangre y plomo de los alquimistas seguidores de Averroes, causas naturales como las turbulencias de las corrientes marinas, o la sequía del desierto de Libia.

Es muy probable, aunque con una pátina de  incertidumbre, que parte de la respuesta se encuentre en la leyenda  de la invención de las letras.

Esta es la pista que analizan los 9 expertos en distintas disciplinas.
Se basa en una leyenda que  Platón había escuchado de su maestro, Sócrates y luego, a modo de homenaje, escribió en el Fedro, un mito alegórico:    
Cuenta la a leyenda que el dios Teuth inventó las ciencias y las letras y se las obsequió al rey de Egipto, Thamus, quien luego de algunas vacilaciones, repartió el alfabeto entre sus súbditos, éstos, no entrenados en el uso de de las letras como nuevas herramientas,  padecieron de una epidemia de ignorancia y de  olvido, por exceso de escritura.

Las personas no han podido  entender que tanto la letra como el número, son símbolos y no la forma ideal o  arquetipo eterno, perfecto y divino.
Esta invención de la letra ha provocado graves casos de “graforragia” e incómodos episodios de escatológica “graforrea”.

Sócrates había advertido el peligro del aprendizaje desde fuera del ser  y le había contado a Fedro de aquella nefasta invención de las letras, un pseudo aprendizaje por el cuál, las almas olvidarían la reminiscencia, los espíritus vagarían como manuales ambulantes, y el aforismo: “Conócete a ti mismo”, caería en el olvido.

De este modo, los  9 expertos,  pudieron dar una respuesta presuntiva acerca de los extraños acontecimientos.
Pero no  han encontrado una solución para el menú sofista de sopa de letras a la carta y la retórica que envenena como  cicuta en la última cena.


Marcelo Ocampo
28/9/14   


sábado, 20 de septiembre de 2014

Bajo el sol de la primavera II


Las imágenes de piedra
en el campo visual de Gorgona,
opuestas a la luz, carecen de sombras.

Bajo el sol de la primavera,
las sombras sustraídas en el  invierno,
vuelven a proyectar la vigilia de los cuerpos.

Un armónico coro de flores
entona la canción de los aromas
en las plazas y en los bosques.

El  tibio aliento del aire,
fatiga perfumes y colores,
embriaga  almas y  corazones.

Bajo el sol de la  primavera    
entre las hendijas de la luz, 
vuelan, inquietas, las mariposas psicodélicas.

El cosmos espeja  imágenes de luz inicial,
el caos oscurece el luminoso equinoccio
en su empeño de instalar un  hibernum tempus      
   
El corazón muerto en la espina
del ruiseñor de la encina,
vive en la sangre de la rosa teñida.

Bajo el sol de la primavera
greda y gleba, polen y cosecha,
arbusto de verde y silvestre, espiga de oro y de miga.    

La nívea paloma de la paz vuela,
trae en su pico el olivo de la alianza. 
esfumando la amenaza del racimo de metralla.

Brilla como una Supernova
la abeja laboriosa
en la galaxia de los aromas.  

Bajo el sol de la primavera
trepa el verde lagartija a las hojas
baja el rojo bebedizo a las copas. 

¡Feliz Día de la Primavera!
Marcelo Ocampo
21/9/14    
    

miércoles, 10 de septiembre de 2014

Mito y religión de la comida: caníbales y vegetarianos



                                                              “El hambre es el signo de la muerte”

Esta cuestión de los efectos de la ruda y la caña del mes de  agosto, tienen que ver con la simbología de los alimentos y la transformación que operan mediante la ingestión. La magia homeopática de comer carne es conocida (Frazer, la Rama Dorada): el que come león tendrá corazón de león, el que come serpiente, gana astucia, el que come pollo, será cobarde.

El que come carne cruda de un animal (Dionisismo), será un Dios. La lógica de esta homeopatía sigue a la lógica de algunos caníbales: se morfan un enemigo para capturar espíritus, otros (endocaníbales), para lograr alguna virtud o el “Nu” (fluídos vitales) de sus muertos o para mejorar en calidad de vida.
La etimología de la  palabra caníbal, viene de un viaje de Colón quien entendió mal la palabra arawak “cariba” y la convirtió en “caniba”.  (Fernández-Armesto. Historia de la comida). 
Hay caníbales por necesidad o hambruna como “la balsa de Medusa” o ley del mar, bajo la cuál se iban comiendo entre camaradas para sobrevivir. EL canibalismo de supervivencia tuvo lugar en el accidente aéreo del equipo de Rugby uruguayo en 1972, conocido como el milagro de los Andes.  

Hay canibalismo religioso en la eucaristía, comer a Cristo sacramentado en la hostia.

De hecho desde la religión griega, los dioses olímpicos eran caníbales, se les ofrecía un holocausto en su honor,  la matanza de bueyes está descripta ampliamente en la Ilíada y en la Odisea, incluso con detalles de cocción, primero se asaban las spláchna (hígado, pulmón, corazón y bazo según la clasificación de Aristóteles) en el espetón y la carne o sark se cocía en el caldero. Una excepción fue la matanza, descuartizamiento y manducación  del niño dios Dioniso por los titanes quienes invirtieron el proceso culinario, primero cocieron y luego asaron al tierno niño. (Detienne M. La muerte de Dionisos).
Cronos se devoraba a sus hijos para evitar que lo destronaran a él, quien antes había cortado los genitales a su padre Urano con la hoz, método sugerido por Gea su madre.
Pero Cronos, no masticaba sino que tragaba a sus hijos. Por consejo de Metis, Rea, la esposa del mandamás,  da un emético a su marido y éste vomita a todos sus hijos entre ellos a Zeus, quien luego de vencerlo se convierte en el rey de los olímpicos.  

El canibalismo por venganza, es una manera de ojo por ojo y diente por diente, tal vez mas diente por diente, como ocurrió luego de la violación de Tereo a Filomena: viola a su cuñada y luego le corta la lengua para que no pueda contar el violento episodio. Pero filomena en un bordado contó lo ocurrido a su hermana Procne, esposa de Tereo. Las dos hermanas urden la venganza, matan al hijo de Procne y de Tereo y se lo sirven en un guisado, luego que Tereo manduca sin sospechar, su mujer le muestra las manitos y los piecitos del pobre Itis. Los tres fueron castigados y convertidos en distintos pájaros.

Idéntica receta fue la que usó  Atreo para vengarse de su hermano Tiestes: mata y sirve en guisado a los tres hijos de Tiestes: Áglao, Calileonte y Orcómeno. El comió sin sospechar algo,  hasta finalizado el banquete, cuando Atreo le mostró las cabezas de los niños. Tiestes lanzó una maldición sobre Atreo y sus descendientes conocida como la madición de los átridas, o sea los hijos de Atreo: Agamenón y Menelao   

EL cíclope de la Odisea se comía a los compañeros de Odiseo, hasta que éste lo emborracha con vino de Maronea ( García Soler María. El arte de comer en la antigua Grecia) y le ciegan de su único ojo clavándole una estaca.
Luego salen de la cueva atados a la panza de las ovejas, Polifemo les palpaba la lana y el truco resultó para los que se salvaron mediante una sustitución sacrificial, la piel y lana del animal mediando entre víctima y victimario.               

Los vegetarianos en cierto sentido, se parecen a los caníbales pues como éstos,  también persiguen la lógica de una mejor calidad de vida, mediante un estilo de alimentación. Pitágoras, un erudito vegetariano, se alimentaba de aromas como mirra e incienso, de algunas frutas y vegetales como la lechuga (alimento de cadáveres) y lograba la ascensión ontológica vertical. (Detienne M. Los jardines de Adonis.)

Los pitagóricos aritméticos, quienes añoraban la edad de Oro,  tenían una dieta vegetariana estricta.
 Los seres o  daímones lunares,  se alimentaban también de los aromas que subían a la Luna por la combustión de  mirra e incienso y  dejaban, como el gran Pitágoras, pocos excrementos.

También hay una cuestión de gustos culinarios en los caníbales “sibaritas” según se desprende de  los comentarios de un dominico francés sobre los caribes: Los franceses, eran los más deliciosos los ingleses en segundo lugar dentro las preferencias culinarias, los holandeses eran sosos y los españoles tan fibrosos, que los hervían antes de manducarlos. (Fernandez-Armesto)

Y no podemos soslayar al Dr. Hannibal Lecter, exquisito y justiciero caníbal gourmet.

Para ustedes, queridos lectores, les ofrezco un delicioso trozo surrealista de “cadáver exquisito”, con guarnición al gusto.  ¡Bon appétitt!         

Marcelo Ocampo
10/9/14       

martes, 27 de mayo de 2014

El diputado y la bataclana



El dardo de Kunkel a Jéssica armó un gran revuelo político “No se gobierna con frases pintorescas dichas en algún programa de farándula, ni andando por ahí con bataclanas”. La frase disparada por el diputado nacional Carlos Kunkel, le apuntó a la humanidad de su par Martín Insaurralde y a su pareja, la modelo Jéssica Cirio. Tamaña descalificación generó la reacción del exintendente de Lomas de Zamora que tildó a Kunkel de “poco hombre”. Leer más en http://www.eldia.com.ar/edis/20140522/El-dardo-Kunkel-Jessica-armo-gran-revuelo-politico-laprovincia9.htm

Análisis

La palabra “bataclana”aparece en 1922 tras la llegada a Buenos Aires de la compañía teatral parisina “Bataclan” espectáculos, las coristas vestían con escasa ropa y se las relacionaba con una vida disipada, lo que provocó que a las mujeres de vida liviana, se las llamara despectivamente “bataclanas”.
En 1927, la letra del tango Garufa hace mención la “bataclana”.
Más allá de posiciones políticas y militancia, el diputado Carlos Kunkel ha incurrido en violencia de género de tipo verbal, con Jéssica Cirio,  según la definición Violencia de género propuesta por la ONU en 1995: «Todo acto de violencia sexista que tiene como resultado posible o real un daño físico, sexual o psíquico, incluidas las amenazas, la coerción o la privación arbitraria de libertad, ya sea que ocurra en la vida pública o en la privada»
Pero las agresiones corren también para el diputado Martin Insaurralde quien sería, siguiendo con el lunfardo: un “garufa” (hombre que gusta de la diversión y la fiesta).
El diputado Kunkel,  ejerció violencia de género verbal y es preciso hacer notar la moralina del político, quien milita en un sistema de casta heterosexual, donde los derechos de las mujeres están siendo vulnerados.
De este modo la heterosexualidad, para Kunkel, es una pasión política y una concepción de “heteronorma” o “heteronormatividad” como sistema o régimen social, político y económico que posiciona el patriarcado como régimen dominante de prácticas sociales sexoafectivas, que conllevan la persecución y la discriminación.
Tal vez el diputado no se de por aludido ni pida disculpas porque los dos conceptos que atraviesan el problema de violencia verbal no figuran en la RAE: bataclana y violencia de género. (Este último va a constar a partir de octubre de 2014, según la página del castellano.org).      
Pero, como dirigente político, debería estar al tanto de  Los Principios de Yogyakarta  que se basan en el desarrollo positivo del derecho internacional.

O por lo menos, conocer una película del cine argentino: “Yo quiero ser bataclana”, con Niní Marshal como protagonista en su popular personaje de “Catita”.




Marcelo Ocampo
27/5/14
        

martes, 20 de mayo de 2014

Pesadilla 2 (Cagar dignamente)



Un día lunes, de por sí con esa pátina gris de rutina, se convirtió en un lunes mas negro que el carbón.
Fui a hacer un trámite al IOMA (Instituto de Obra Médico Asistencial).
Como es costumbre, voy a la sede central de calle 45 e 12 y 13, tomo el ascensor hasta el 6º piso.
Me atiende, de malos modos y sin el cordial “buen día”, una empleada bajita, de pelo cortado a lo garzón de color rojo algarroba y de voz chillona:
– Señor si Ud. es de La Plata, le corresponde IOMA de calle 7 y 41.
Sin perder las esperanzas, le pregunto:
-¿Puede hacer una excepción habida cuenta que siempre vengo acá y estas personas ya están atendidas? 
Respuesta: NOOO, tiene que ir a 41, ¿Ud. no  lee el  cartel?
Disculpe no traje mis lentes.
Y ahí nomás, la empleada se esfuma en el aire, dejando una estela de deletes y de letras muertas caídas de un expediente recién sacado de un archivo arcaico.
Resignado, bajo las escaleras hasta planta baja y con paso firme camino rumbo al sitio indicado.
Llegando a 42 casi esquina 7, noto que mi parte interna, aquella  de la anatomía que  Aristóteles bautizó “Splánchna” para nosotros, las tripas o vísceras, entraban en ebullición.
Frente a la contingencia de una escatología inminente, apuro el paso, mientras las “Splánchna” trepaban hasta mi campo consciente.

Es ahí donde me acordé del jugo de naranjas, que había tomado una hora y media antes y mi juramento de no ingerir esa bebida antes de salir de casa y ahí me dí cuenta de que soy un perjuro más.   

¡Aquel jugo se había transformado, producto de la fermentación y de la dinámica de las vísceras,  en La NARANJA MECÁNICA, con Alex, el sociópata, su mascota la serpiente Basil  y la 9º sinfonía de Beethoven!

Con una gota de aliento y varias gotitas de sudor en mi frente, con “la piel de gallina” y los pelos erizados por el horror del peor presagio, llego hasta una peluquería frente de la obra social: Cerrado, como las panaderías, las peluquerías cierran los malditos lunes. 

Cruzo la avenida 7 de doble mano,  justo enfrente de la peluquería, en dirección a la obra social, esquivando los coches, bancando los bocinazos, recordando a la empleada de la algarroba, pensé: otra vez en esta situación de urgencia:  ¿terminaré bien o me haré encima?
Llego “ileso” a IOMA y el  policía de la entrada me indica que saque un número, le pregunto por los baños, que como todos, están al fondo a la derecha.
Llego al fondo a la derecha y… No había papel… como tampoco lo había, en el baño de discapacitados ni en el de damas.

Apretando los dientes, los puños, las nalgas, el alma, me dirijo al oficial y con voz entrecortada alcanzo a balbucer: -no hay papel… El agente se encoje de hombros y señala un quiosco enfrente.
Saqué fuerza o mejor “sin hacer fuerza”, silencioso como el mayordomo del Zorro,  cruzo la avenida de doble mano, compro el papel higiénico, vuelvo a cruzar la avenida hacia el baño al fondo a la derecha,  ¡con todas las “Splánchna”calientes y  crujientes, como arrojadas a un caldero sobre el fuego ardiente! 
Por fin, “colonizado”  el bendito trono blanco, caen al sumidero:
¡La naranja mecánica, Aléx, el sociópata, su mascota,  la serpiente Basil, una víctima del sociópata, y la  9º sinfonía de Beethoven entera!    

Termino con la misma conclusión de pesadilla en el Clínicas: “a nadie le importa que los ciudadanos puedan cagar dignamente”.

Y, prosternado, juro por todos los santos: “no tomaré más jugo de naranjas antes de salir de casa, no olvidaré llevar en la mochila o en el bolsillo, un bendito rollito de papel, amén”. 

Marcelo Ocampo
20/5/2014.           

sábado, 3 de mayo de 2014

Los muertos de otoño

Caronte. Escultor Gustavo Castro Venturini

Ráfagas de tenue luz penetran por las persianas de la ventana que da a la calle y veo desde el interior, la carrera de las hojas en la maratón ocre del sol de otoño, son del viento, como sonetos breves hechos de  pájaros muertos.
En el atardecer, de un día de comedia familiar en las plazas de la ciudad, mis pupilas, ciegas por la inclinación perfecta del sol, solo ven sombras de las sombras y muertos de otoño que no proyectan su sombra. 
Y sin embargo, nadie ve a la viuda de otoño, barriendo y  llorando a los cadáveres que no le pertenecen: las hojas del viento.
Ráfagas de almas en busca de nuevos cuerpos, han bebido del agua del olvido.
Un nuevo visitante a las orillas de Estigia, trae un pastel para el can Cerbero, que es muy goloso y dos óbolos para el barquero Caronte.
Los muertos de otoño, cantan en coro el lamento de los corderos del Génesis y de las ovejas de la Odisea, en la cueva del Cíclope, la sustitución del sacrificio ritual por animales, se ha desplazado a las personas, ya  carece de sentido lo divino y entonces  la vida nuda es la nuda violencia.
El festín de cadáveres exquisitos, no ha saciado el canibalismo y Caín el agricultor, mata una y otra vez a Abel el pastor, sin los favores ni la presencia  de Dios.           

Las palabras que pronunció Caronte,  el viejo barquero, con permiso de sepulturero, fueron:
“A todos los deudos de los muertos de otoño, les sienta bien el luto, vayan cocinando un pastel y ahorrando  dos óbolos, eso vale  un día eterno en los campos de Asfódelos”.        

Marcelo
3/5/2014